Выставка живописи Виктора Куколя

7 декабря 2017 года в 15:00 в залах отдела художественных ремёсел Музея-заповедника «Абрамцево» состоится открытие выставки произведений живописи московского художника Виктора Саввича Куколя.
Виктор Куколь — последователь московской школы живописи. Его творчество отмечено лучшими чертами русской живописной традиции, обогащённой в ХХ веке опытом и открытиями художников-бунтарей «Бубнового валета». Оно вобрало в себя всю художественную мощь 1960-х, и при этом является глубоко индивидуальным по образной концепции, по уровню художественного восприятия мира, пониманию ведущей роли цвета, отражающего все оттенки эмоциональных состояний, духовных переживаний и смыслов, по ярко выраженной собственной живописной манере.
Виктор Саввич Куколь родился в Москве 12 августа 1936 года. Большая любовь к живописи привела его в художественно-ремесленное училище (1951–1954), где после трёхгодичного обучения он получил звание мастера альфрейной живописи. Некоторое время он работал реставратором на ВДНХ (1954–1956).
Судьбоносной стала для художника встреча (в 1954) с Василием Николаевичем Бакшеевым, который, посмотрев его пейзажные этюды, сказал: «Вам обязательно надо учиться». Совет маститого мастера помог Виктору Саввичу окончательно утвердиться в выборе жизненного пути и решиться продолжить своё художественное образование: он поступил в знаменитое Московское областное художественное училище «Памяти 1905 года», в мастерскую заслуженного художника РСФСР Михаила Добросердова (1956–1961). С искренней благодарностью Виктор Саввич вспоминает о высоком уровне преподавания в художественном училище: «Я могу сказать, что преподавательский состав училища был настолько высок профессионально, что только благодаря столь сильной подготовке я мог работать творчески рядом с большими художниками и участвовать на московских выставках».
Студентом Виктор Куколь совершает первую поездку по России — на Южный Урал с геологической партией (1956). «Захотелось побывать на пленэре в других регионах России, отличных по колориту от Подмосковья», — поясняет художник. Эта поездка определила одну из тем творчества мастера — индустриальный пейзаж, а поездки в дальнейшем в крупные промышленные центры страны — на Южный Урал, в Магнитогорск, Златоуст, Донецк, на Азовсталь, стали регулярными (1956–1971).
Студентом третьего курса Виктор Куколь впервые участвовал в большой выставке «Молодые художники Москвы» (1958). Тогда его работы отметил А. М. Герасимов, народный художник СССР, академик Академии художеств, и посоветовал заняться портретом. И с этого времени Виктор Куколь — постоянный участник международных, всесоюзных и всероссийских, московских и зональных художественных выставок.
Важным этапом в расширении кругозора, в понимании творческих задач и профессионального опыта в жизни художника стала работа в комбинате живописного искусства (с 1961), во многом благодаря обширным заказам в разных регионах России.
В Союз художников СССР Виктор Саввич Куколь был принят без кандидатского стажа (1966). Художник входил в группу «Индустрия» (1966–1992). Вёл работу в комиссии «По работе с художниками старшего поколения».
Персональные выставки мастера состоялись в Москве в 1994, 2003, 2006, 2009, 2011 годах, в Оренбурге — в 2014 году.
Художник отмечен профессиональными наградами.
Картины репродуцировались в тематических подборках, художественных журналах и плакатах.
Произведения В. С. Куколя хранятся в собраниях музеев — в Государственной Третьяковской галерее, Ярославском художественном музее, Картинной галерее г. Чехова, Таганрогском художественном музее, Государственном выставочном зале «РОСИЗО», Оренбургском областном художественном музее, Ульяновском областном художественном музее, Нижнетагильском музее изобразительных искусств, Томском художественном музее, Новосибирском государственном художественном музее, Красноярском художественном музее имени В. И. Сурикова, в Частном учреждении культуры «Институт русского реалистического искусства», в музее «Дача Константина Коровина» в Охотино, Приморской государственной картинной галерее Владивостока, Галерее «Кунст-Верк» во Франкфурте-на-Майне, в частных коллекциях в России и за рубежом.
На выставке в Музее-заповеднике «Абрамцево» представлено 35 работ мастера в жанрах пейзажа, портрета и натюрморта. Кроме произведений последних лет Виктор Саввич включил в экспозицию несколько работ 1960–1970-х годов. Жанровое разнообразие в творчестве В. С. Куколя — знак крупного мастера.
Как отражение тончайших душевных вибраций, дышит цвет в пейзажах Виктора Куколя. Достоинства этих работ не только в тончайших нюансах цвета и в артистичной виртуозности кисти, но и в сосредоточенном созерцании окружающей природы. (Автор наделён особым даром созерцательности.) Это реализм, романтически углублённый, тронутый задумчивостью сердца. Природа является выражением мысли художника: поэтической, чуткой, полной волнения. Пейзажи художника увлекают какой-то трогающей ясностью и полнотой чувства, переданными красотой колорита.
Портретные образы В. С. Куколя — это живые люди в их естественной атмосфере, они как бы не навязывают зрителю своего общения, они больше «в себе». Мастер умеет через неповторимый трепет остановленного мгновения выразить живописными техниками самое «глубинное» содержание модели. Так он обнажает внутреннее через внешнее. И изобразительная сторона портрета играет существенную роль в раскрытии целостности человеческой натуры: цвет, пластика, ритм позволяют художнику решить поставленную перед собой задачу.
В последние годы художник уделяет много внимания жанру натюрморта. Сам художник говорит: «Я считаю, что натюрморт — это прекрасный материал, в котором соединены все аспекты творческого плана, где решение пластики, колорита, формы может разрабатывать художник». В этих работах ощущается строгая дисциплина вкуса, впечатляет ставший традиционным для русской живописи изысканный декоративизм. Натюрморт осмыслен автором как закономерное соединение форм и ритмов, красок и фактур. Художник задаёт ритмику внутреннего дыхания картины, заставляя проснуться «тихую жизнь» натюрморта. Кисть художника не успокаивается ни на мгновение, добиваясь равновесия частей и элементов, органичного сочетания движения и статики, объёма и плоскости, гармонии между темпераментом и покоем.
В целом, выставка достаточно объёмно представляет зрителю творчество Виктора Саввича Куколя, художника, идущего через время в постоянном творческом поиске, создавая на своих полотнах волшебный трепещущий мир, полный жизни и цвета.
Выставка будет работать до 21 января 2018 года.